第六届花踪世界华文文学奖得主： 王文兴
作者简介：
1939年出生于中国福建福州，1946年全家迁台，先住在屏东东港，两年后定
居台北。高中时期开始写小说，毕业后考上国立台湾大学外文系，于1960年和
同班同学白先勇、欧阳子、陈若曦等人创办《现代文学》杂志。后往美国爱荷
华大学作家工作室修习文学创作，获得艺术硕士学位。1965年回台，任教于台
大外文系和中文系，直至2005年退休。
创作逾五十年，着有短篇小说《十五篇小说》，长篇小说《家变》、《背海的 人》，散文集《书和影》、《小说墨余》、《星雨楼随想》，以及手记、剧本 和文学艺术评论。
2007年获台大荣誉博士学位，2009年获台湾的国家文艺奖，2011年获法国骑 士勋章。目前专事写作，并致力于校园与民间“慢读”文学经典讲学活动。
在时光中锤炼文字的魔术师王文兴于1973年甫出版长篇小说《家变》，即在台湾文坛造成轰动，褒贬不 一。其前卫创新的语言形式和冲撞传统社会价值的题材，打破了传统创作模 式，如此创新的手法被认为是“离经叛道”的“异端”。为了这部作品，台湾 文学界曾经开过多次座谈会，发表过多篇文章来讨论。
而他投注四分之一世纪时间完成的《背海的人》，同样在发表后引来热议，文 字晦涩难懂，充满象征意义，被认为将现代主义美学推到了极致。
秉持“慢工出细活”的王文兴，虽然创作产量不多，但是每一部作品都新颖突 出、经典不朽，奠定了其在当代台湾文学史上不可动摇的地位。
得奖感言:
首先，非常感谢星洲日报颁给我这个奖项。这个奖有个特殊意义，让我更觉得感动，感动的是这个奖不是地方性，而是一个全球性——给全球华人的奖。得这个奖，我个人有两种心情：一是惶恐的心情，我觉得我没有资格得奖；另一个是高兴的心情，高兴这个奖送给了台湾，算不上肯定台湾的文学成就，不过肯定台湾对文学的爱好。
这是我第一次来到马来西亚，给了我非常好的印象。这是一个非常美丽、充满活力的国家。让我也想起来，过去是否和这个国家有些情感的牵连。50年前，我们台湾讲到这个国家，就会用四个字——“椰风蕉雨”，用非常美丽的这四个字来形容这个富有浪漫情调的国家。台湾也是椰风蕉雨，不过我们觉得这更属于这个国家的。
远在40年前，我知道两位我佩服的文人到过这里：一位是郁达夫，一位是徐悲鸿。郁达夫的散文是中国白话文第一人，徐悲鸿是近代素描及油画与中国画双料第一人，跟随他们的步履来访马来西亚，我觉得高兴、光荣。
颂词
仿如宗教般的文学信念
洪珊慧
台湾文学研究学者
对于文字的思考与锻炼，王文兴称此为他与文字之间“无休止的战争”。反覆推敲小说语言文字，再三斟酌考虑标点符号、文句语气，经过长时间、多次思考的锤炼与沉淀，这是王文兴对文字的执着与一贯的态度。中篇小说〈龙天楼〉里的一个句子，王文兴可以反覆思索三十多年，考量小说里的文字、象征、观点和光影的变化，力求其精准完美的地步。2000年《家变》重排新版时，王文兴花费一年时间校对，修改了约一百多字。同样地，《背海的人》出版时，王文兴也花费了一年的时间，校对小说里所有的文字。对文字的完美要求，可说是已经到达近乎苛求的程度。在追求快速与崇尚速成的现代社会，一位小说创作者能全心全意投注于文学创作，甚至对小说里的一句话苦思推敲三十余年，这几乎是种绝迹而难得的坚持与美德。
对王文兴而言，文字不仅是表意工具（意义的载体）而已，文字本身即是主体，语言文字即是文学艺术创造或打造的重点，故他极力锻炼文字，每一个文字的拣选、每一句声音的设计、每一段文字意义的营造，皆在苦心考量与精密计划中，力求小说文字于表意、声音与形象表现的完美组构。这也是为何王文兴的书写与创作是如此缓慢，一天最多只有三十余字，包括标点符号。
在面面俱到的思索与锤炼之下，文字的完整“生成”方有可能。对王文兴而言，文学作品是活生生的，如同人的生命、历史进程般。因此，他甚且考虑到整部作品的发展随着时间流逝、主人公心理情绪的转变，而让文字的节奏、语调、表现度产生转变过程，运用语言文字的变化及变奏来达成表现效应。总体考察《背海的人》上、下两册的文字与结构关系，王文兴特意以文句安排来展现“爷”于“深坑澳”这“海上大舞台”的“声音展演”，透过声音语调与节奏上的转变，藉此反映“爷”流落深坑澳以来的心路历程与情绪转变。顺着时间之流，语言文字伴随主人公的生命历程与情绪起落，以长句、空白的交互变奏呈现，语言文字正如音符、颜料般随创作者的巧思挥洒而淋漓尽致地释放施展，语言符号以不同于我们习惯的形式现身，这是王文兴独特而庞大复杂的小说语言创造或打造工程。
逾五十年来的创作历程中，王文兴始终坚守其文字美学的理念，与文字之间搏斗的“战争”永无休止。王文兴以时间岁月锻铸锤炼每一个文字，聚精凝神于每一句文句，在时间的长流里，一字一句孤独地逐步打造他的小说王国。他长时间地投入小说创作，字斟句酌的专注性，已近乎苛求完美的境地。时间的长河对他仿佛并不重要，重要的是心中理想的小说艺术锤炼与美学建构。他尝试跳脱一般语言文字的表现模式，小说文字犹如艺术锻炼，不仅要炼其“精要”，还要创新突破以达到最佳的叙事语言艺术。有时文字以黑体或粗体字形放大、堆叠重覆文字、空格与留白、音符号、英文字母的运用……等各种“异质”化文字的方式，强调语言文字表象形式的精确度以展现效果，制造小说图像视觉化的具体呈现，并讲究小说的声调节奏与音乐性。
王文兴致力于小说文字的创新实验，也许可称之为“新白话文”运动，继五四传统以来，对于现代文学的一种新思考与新尝试。如同乔伊斯、普鲁斯特为20世纪的西方文学开拓了小说的艺术技巧与语言风格新境界，王文兴也为中文小说创新了小说语言与实验艺术的无限想象，将中文叙事语言的艺术推向一种理想境界，突破现有白话文的框架与缺点。
除了致力于文学创作外，王文兴亦投身于“文学慢读”推动工程的教育行动之中，不求回报，只希望把文学阅读的热情与执着传承给新世代的年轻人。2005年台大教学40年退休之后，除了持续创作长篇小说，王文兴在各大校园与民间讲学的身影时而可见，与年轻人讨论互动文学慢读方法与其中阅读的观点见解。对于文学，他有着创作的执着与热情，也带着推广文学慢读的教育家精神，强调阅读的重要，坚持慢读的理想，一如他写作之“慢”速，力求每一个字都达到理想的境界表现。“慢读”成为王文兴的文学信仰之一，“慢写”成为他追求面面俱到的文学艺术创作必然的路程。在这一切追求快捷、速成、媚俗的21世纪里，王文兴代表的文学创作执念与作为，无疑是一种文学典范与文学至上的价值。